Pasarelas: la importancia de crear experiencias

Mediante el poder de las redes sociales, las semanas de la moda -que antes eran eventos privados y únicos del sector-, se han convertido en un momento cultural global, que atrae no solo a miembros del sector, sino también a consumidores finales.

Para conseguir público y atención mediática, la temática de los desfiles de moda se ha diversificado y ahora la experiencia del desfile va más allá de la pasarela tradicional, intentando transmitir la filosofía de marca a la vez que crea una experiencia entretenida y cautivadora que se traduce en ventas. Esta diversificación continua ha hecho que la semana de la moda sea más inclusiva y centrada en el consumidor, pero con un mercado cada vez más saturado ahora las marcas tienen más difícil crear resonancia de marca y destacar entre la multitud.

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En el informe del Council of Fashion Designers of America (CFDA) destaca a ocho diseñadores que triunfaron al generar impacto mediático activando distintas voces y experimentando con varios formatos de pasarelas e iniciativas fuera de los desfiles.

Uno de los diseñadores, Tom Ford, generó un total de 17.200.000 $ en valor de repercusión mediática en todos los canales online, sociales e impresos.  Triunfando al generar un gran cobertura en su pasarela plagada de estrellas, la firma de lujo celebró una exclusiva fiesta post-evento y lanzó su campaña de fragancia “FUCKING FABULOUS” poco después, ampliando el eco y la experiencia fuera de la pasarela, promoviendo más las menciones en los medios de comunicación y situándolas en los titulares de las principales revistas y blogs del sector de la moda.

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Mientras que la cobertura en redes sociales supone una gran cuota de impacto mediático durante la semana de la moda, los medios tradicionales aún son una poderosa fuente para generar valor mediático, contribuyendo a aproximadamente el 23%-32% del impacto mediático global durante las cuatro semanas internacionales de la moda en la última temporada. Con la ayuda de la tecnología y de las redes sociales, los editores ahora pueden conectar con sus lectores a través de nuevos medios. Junto con los blogueros y YouTubers, esta nueva era de influencers está llevando la experiencia de la pasarela directamente a su público, dándoles una sensación de inclusividad en este evento de un sector antes exclusivo.

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Otro ejemplo excelente de un diseñador que amplía la experiencia más allá de pasarelas tradicionales mientras experimenta con ideas innovadoras de los desfiles de moda es Tommy Hilfiger. Desde hace tres temporadas el diseñador sigue cuidando un entorno con buenas fotos para Instagram tanto para miembros del sector como para devotos del público al estimularlos y cautivarlos con los elementos experienciales de la marca, como puestos de artículos, actuaciones en vivo, atracciones de feria y puestos de comida. Con estos elementos divertidos y alegres, la marca consigue titulares en casi todas las principales publicaciones de medios de moda, a la vez que democratiza el sector y hace que esa exclusividad sea más accesible para los consumidores. Evidentemente, el éxito de su técnica de “míralo ahora, cómpralo ahora” vino poco después del show #TOMMYNOW en Tommy Pier. La marca consiguió un 60 % de aumento en ventas directas, un salto del 900% en tráfico del sitio web, con un 70 % de tráfico entrante de los visitantes que nunca habían navegado antes por el sitio.

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Aunque la tendencia del “see now, buy now” quizás no funcione para todos los diseñadores y las fiestas post-evento no formen parte del espíritu de la marca de algunos, queda claro que se ha notado un cambio en el tratamiento de los medios sector y los diseñadores, que se han reinventado por la globalización y la tecnología, ahora se enfrentan a nuevas dificultades apasionantes para reformular el modo en que ofrece la experiencia de la Fashion Week y cómo se acerca a las pasarelas para ajustarse mejor en esta era digital.

 

Novias Millennials ¿Como son?

Mucho se habla de los ” Millennials”:  que es la generación con más estudios alcanzados, que son marquistas, que no creen en los políticos. Pero en algo todos podemos coincidir y es en que vinieron a romper con los patrones establecidos hasta el momento (el mejor ejemplo la boda de Meghan con Harry)

Casarse es una de las tradiciones más importantes (sin importar a la generación que pertenezcas) es afianzar el amor y momento de unión con los familiares y amigos. Actualmente el 80% de las personas que están contrayendo matrimonio pertenecen a la también conocida generación “Y”.

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EL MERCADO DE NOVIAS ES UNO DE LOS LUCRATIVOS PARA LOS DISEÑADORES MODA

Ahora bien, estamos en frente a la primera camada de novias “nativas digitales” recordemos que esta es una de las características principales de este grupo, por lo tanto están hiperconectadas.  Las búsquedas de su vestido comienzan por medio de las redes sociales y páginas Web de allí la importancia de contar con espacios que estén bien diseñados y con un ambiente de navegación amigable.

A toda costa siempre van a buscar tener su propia identidad tanto en su vestido como en el lugar la decoración y temática de la recepción. Así que bye bye a usar algo por compromiso y tener un pastel tradicional, debemos presentarles propuestas creativas y que se adapten a la personalidad de los novios.

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Las Novias Millennials prefieren poner su toque personal en cada detalle

Aunque la búsqueda de opciones se haga por internet todavía el 70% de las novias prefieren adquirir su vestido en el punto de venta, sin embargo es importante contar con opciones suficientes para adaptarse a a los gustos de estas poco tradicionales novias.

Los Millennials están dispuestos a invertir para esta ocasión es por ello que en su mayoría cuentan ya con presupuestos claros sobre: cuanto pueden pagar por cada uno de sus gastos y están informados sobre los precios, calidad así como también de las cualidades de los productos o servicios que desean adquirir.

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Antes había un modelo de vestido y las mujeres se adaptaban, ahora ocurre todo lo contrario

Igualmente, esta generación está ávida por vivir nuevas experiencias y su boda no queda por fuera, es necesario conocerles muy bien; entender que nuestros modelos de negocios  deben cambiar su cara, para presentarlos un poco más allá de lo convencional y ser más originales. Debemos ser únicos, utilizar todas las herramientas tecnológicas que tengamos disponibles, adecuar nuestros espacios a las nuevas generaciones.

Estamos ante la presencia de un mercado que no deja de crecer y presentando nuevas oportunidades de negocios bastante lucrativas, pero no debemos olvidar que las Novias  Millennials vienen cargadas de ideas nuevas, que adoran estar conectadas, pero también disfrutar cada paso en su vida.

Todo lo que debes saber sobre las Campañas de Influencers

 

El marketing de influencers se ha convertido, hoy en día, en una pieza necesaria en el plan de marketing todas las marcas de moda, sin embargo la falta de certeza sobre como llevarlo a cabo, a veces significa que gastar dinero en ideas que no son realmente estratégicas y lo que es peor aún, no se pueden medir.

En un estudio realizado por la Asociación de Marketing Word of Mouth, descubrieron que  el ‘Boca-Oreja’ impulsa las ventas entre 5-200 más que los medios de comunicación de pago, por lo que las marcas de lujo ya no pueden permitirse perder el tiempo en campañas equivocadas. Las campañas de ‘influencers’ tienen la capacidad de crear un impacto emocional, algo que siempre ha sido el reto de la publicidad tradicional. Además, los seguidores se identifican inmediatamente con estos ‘influencers’  y con su contenido, lo que se traduce en ventas. Según el Informe de Influencers del 2017, el 74% de los profesionales de marketing y comunicación que trabajan en la industria de la moda, afirmó que sus estrategias con ‘influencers’ fueron eficaces en la consecución de ventas.

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Un 65% de marcas de moda trabajan con Influencers desde 2016

El mismo estudio afirma que los profesionales de RR.PP y comunicación son los encargados de negociar con ‘influencers’ para el 57% de las marcas. Estas acciones deben planificarse de una manera cada vez más estratégica, por esto queremos compartir 3 pasos esenciales que se deben tener en cuenta para asegurar que su próxima campaña de marketing sea un éxito.

¿Cuál es el objetivo de mi campaña de ‘marketing de Influencia?

El primer paso es entender tu marca, tu sector y por último lo que quieres alcanzar con tu proyecto: ¿ganar más notoriedad o aumentar tus ventas? ¿expandir tu alcance o construir más ‘engagement’? ¿ O es conseguir más cobertura en la prensa? Establecer una meta significa que al final tendrás algo sobre lo que reflexionar. Es difícil lograr mejores resultados sin plantear antes unos objetivos mínimos.

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Analiza bien que tipo de contenido generan los influencers con que te gustaría trabajar

Es frecuente que las marcas se centren en el alcance, pero si sus publicaciones están alcanzando la audiencia o la comunidad equivocada, entonces realmente no sirve de nada. Tanto las marcas pequeñas como las grandes tienen objetivos diferentes, unas pueden necesitar mayor alcance para construir mayor notoriedad de marca, mientras que otras necesitan mayor afinidad para conseguir ventas. Establecer un resultado real es lo primero que puede hacer para asegurarse que su campaña va por el buen camino.

¿Con quién debo hablar y cuál es el plan?

Todas las marcas están manos a la obra para elaborar su plan de ‘marketing de influencer’, entender con quien quieren trabajar y crear un plan para el proyecto lo más pronto posible ¡es tu mejor apuesta!

Una vez que tu equipo de marketing tenga claro el objetivo, es importante estar seguros de captar la atención de los Lideres de Opinión claves. Hoy en día, todo el mundo piensa en los líderes de opinión más obvios (o aquellos más conocidos) como la mejor elección, pero muchas veces en moda no sabemos quién es realmente nuestra audiencia y cómo podemos conectar realmente con ellos. No olvides que si no eliges un líder de opinión adecuado, puede que no obtengas los resultados deseados.

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La capacidad de identificar a la audiencia cuando descubres nuevos influencers, se se realiza de forma acertada, puede tener un rendimiento 5 veces mayor, que cualquier campaña de social media.

En un recuente informe de influencers cerca del 50% de participantes que trabajan en la industria de Moda y Retail afirman que la forma de medir los datos es el mayor reto cuando trabajas con ‘influencers’. ¿Cómo convertirte en un experto y saber más que el otro 50% de los competidores dentro industria? Es muy frecuente que las marcas intenten hacerlo de forma manual y pierdan información esencial que no pueden ser traqueada sin una herramienta adecuada o información sobre la audiencia. Peor aún, hoy en día vemos marcas que tienen demasiadas herramientas, lo que hace imposible comparar los datos de cada medio (impresos, online o sociales) para obtener una lectura real de todos los resultados.

Es importante que le dediques tiempo a evaluar tu métricas ya sea de forma manual o implementando alguna herramienta, pues no tienes otra forma de evaluar el impacto de los contenidos que estén realizando los Influencres, así mismo solicita a tu candidato sus métricas, tipo de público y región donde este tenga alcance para que analices si son compatibles con tus objetivos.

 

 

 

 

 

Microinfluencers los nuevos líderes en la industria de la moda y los cosméticos.

El prestigioso centro Launchmetrics ha publicado su cuarto informe anual sobre el estatus del marketing de influencers en los sectores de moda, lujo y cosmética que revela varias tendencias, relacionadas con el creciente canal de marketing digital; entre ellas sesgos en sectores demográficos objetivos, cambios en la remuneración de los influencers y el crecimiento de los microinfluencers.

Para realizar el informe se encuestó a 600 profesionales del mundo del markéting, relaciones públicas y comunicaciones de la industria de la moda, el lujo y la cosmética de Europa y Estados Unidos, además de a 200 influencers. Los resultados revelan que el 78 % de las empresas realizaron en 2017 campañas de marketing que implicaban a influencers.

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Esto supone un aumento del 13 % si lo comparamos con el 65 % de empresas que se involucraron en el marketing de influencers en 2016, según el informe anterior. Esto sugiere que el uso de influencers, que ya se posicionó como un elemento más de la industria, está lejos de desaparecer a corto plazo.

La creciente popularidad del marketing de influencers está sin duda vinculada a los beneficios obtenidos, que son muchos y bien aceptados. El 90 % de los profesionales de marketing encuestados, por ejemplo, cree que el marketing de influencers es efectivo para generar conciencia de marca, el 73 % declara que contribuyó a fortalecer la fidelización del cliente y un 69 % piensa que esa práctica influyó en el aumento de ventas.

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Mientras que cada vez más las marcas buscan diferenciar las estrategias de marketing en un intento por conectar mejor con los distintos tipos de consumidores, el informe muestra que el marketing de influencers está principalmente enfocado a los millenials, y el 76 % de los profesionales identifica este rango de edad como objetivo principal en sus estrategias con influencers digitales. La Generación X ha resultado ser el segundo grupo de edad más buscado, con un 20 %, y la Generación Z queda un tercer puesto con un insignificante 3 % (una cifra que resulta sorprendente para una generación nativa digital).

Para llegar a estos consumidores, el 46 % de los profesionales de marketing prefiere trabajar con microinfluencers (definidos como aquellos con entre 10k y 100k seguidores en sus canales de redes sociales) y un 34 % prefiere a los macroinfluencers (entre 101k y 500k seguidores). Solo el 9 % favorece a los megainfluencers (entre el medio millón y los 1,5 millones de seguidores), mientras que el 11 % considera que las celebrities (más de 1,5 millones de seguidores) son la herramienta de marketing más efectiva.

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Dicho esto, solo el 8 % de los profesionales de marketing afirmó que el número de seguidores fue un factor clave en su decisión para trabajar con un influencer. En cambio, la calidad del contenido destacó como la consideración más importante,  citada por el 45 % de los encuestados.

“Cuando pensamos en la palabra influencer, lo primero que nos viene a la mente son famosas como Rihanna o Selena Gomez”, pero en realidad, para muchas empresas “los microinfluencers son el activo más valioso para llegar a un público nicho y obtener resultados reales”.

Como era de esperar, Instagram continúa su reinado como plataforma más popular entre los influencers, y es dos veces más popular que cualquier otro canal entre los profesionales de marketing, preferido por el 36 %. Facebook ocupa el segundo lugar con el 16 %, mientras que los blogs ocupan el tercer puesto con un 13 %, ambos pierden cuota frente a Instagram, aunque el gran perjudicado es Snapchat, que baja del 10 % en 2016 al 6 % en 2017.

El informe atribuye la consolidación del dominio de Instagram como plataforma de influencers a la llegada de funciones como Instagram Stories y, especialmente, Instagram Shopping, que permite al consumidor avanzar hasta el proceso de compra sin salir de la aplicación.

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Entre los propios influencers, los datos son aún más sorprendentes, el 99 % de los encuestados afirma usar Instagram para crear contenido. Facebook (67 %) perdió el segundo puesto frente a los blogs (85 %).

La realidad de las relaciones entre marcas e influencers también está cambiando: aunque el 98 % de los profesionales de marketing citaban las muestras y obsequios entre sus tácticas para trabajar con influencers, el 41 % afirma que ahora pagan a los influencers “siempre o casi siempre” por las campañas. Además, el 60 % cree que el gasto en campañas con influencers aumentará en el futuro.

Algo interesante, ya que para los influencers la compensación económica y la creación de contenido de calidad son las principales motivaciones para aceptar proyectos, ambos aspectos mencionados por el 63 % de los encuestados.  Los productos gratis, por otro lado, caen al final de la lista, citados solo por el 20 % de los influencers que participaron en el informe.

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De hecho, ahora que el marketing de influencers exige un mayor compromiso financiero por parte de las empresas, y que las industrias de la moda, el lujo y la cosmética están experimentando un boom de microinfluencers, las marcas tendrán que empezar a ser más selectivas con los profesionales digitales que eligen para maximizar las inversiones.

Tal y como indica el informe, esto podría llevar a avances interesantes ya que “harían falta profesionales para obtener más experiencia o utilizar herramientas de influencia especializadas para identificar a los líderes de opinión clave”. En cualquier caso, parece que está más claro que nunca que los influencers han llegado para quedarse.

Taller Illustrator y Photoshop para Diseñadores de Moda OnLine

¿Necesita aprender herramientas digitales para tus diseños? ¿Quieres desarrollar tus propias fichas técnicas? ¿Deseas presentar tus colecciones en formato digital?  Tenemos este taller para ti que quieres mejorar profesionalmente.

Cada día el mundo de la moda es más exigente, los tiempos para diseñar y producir son  más cortos. Debemos ser eficientes, rápidos pero a su vez mantener una estética impecable y tomar en cuenta cada detalle. es por ello que las técnicas digitales son la mejor opción para que cualquier profesional pueda ejecutar  dibujos esquemáticos también conocidos como de especificaciones o planos , que  son parte fundamental para  la diagramación y construcción de los  que conforman el diseño de las piezas de vestir. Permitiendo a través de este formato una fácil interpretación  y evitar errores al  momento de la confección, pues se representan las costuras, cortes  haciendo énfasis en las proporciones .  Así mismo  generar la creación de fichas técnicas , para de esta manera llevar un registro claro y preciso de cualquier colección.

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Contenido:

Illustrator

  • Herramientas de dibujo
  • Dibujo bézier
  • Edición de nodos
  • Digitalización de dibujos planos
  • Manejo de color y degradados
  • Estampados
  • Creador de formas básicas
  • Manejo de sombras, luces y desenfoque
  • Presentación de la colección

PhotoShop

  • Retoque fotográfico
  • Edición digital
  • Montajes
  • Creación y edición de mascaras
  • Colorizado

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Incluye:

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Consultas en vivo

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Costo: 65$

Para inscripciones, costos e inicio debes llenar el siguiente formulario:

Nuestros alumnos:

“Súper fácil y rápido ya digitalizo mis ideas con este taller. Ultra recomendado” Catalina Dominguez

“Definitivamente aprendí todas las herramientas necesarias para hacer mis propias fichas técnicas, un curso de mucha ayuda” Ana María Hurtado

“Excelentes los vídeos porque explican de una manera muy sencilla el paso a paso para usar las herramientas digitales en el mundo de la moda” Juan Solano 

 

Taller Fashion Stylist OnLine

¿Te has preguntado quien esta detrás de las increíbles fotografías publicadas en las revistas de moda? ¿Quieres trabajar asesorando sobre estilismo? ¿Eres de los que les encanta esta industria? Entonces; estas en el lugar indicado porque puedes formarte profesionalmente en el increíble mundo del Fashion Style.

El estilismo de moda actualmente es un pilar indispensable para los diseñadores y las marcas de moda. Pues son quienes deben encontrar nuevas fórmulas estéticas para presentar los productos en forma de desfiles, catálogos, vitrinas y puntos de venta atractivos siempre acordes con el consumidor final. Es la base creativa más importante con la que cada temporada trabajan las publicaciones de moda especializadas. Así como también, las agencias de publicidad, tiendas y clientes independientes que necesiten crear un look particular

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Nuestro curso es 100% OnLine, puedes hacerlo a tu propio ritmo y en el tiempo que desees, desde cualquier lugar, solo necesitas conexión a Internet y muchas ganas de aprender. Los temas serán enviados a tu correo electrónico, dos veces a la semana y cada clase contiene material teórico/práctico con ejercicios, más vídeos que complementan la formación. El seguimiento es personalizado por cada alumno.  Al finalizar la cursada se entregará “Certificado de Aprobación” por parte de la Escuela OnLine Cecrea.

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Contenido:

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  • Conocimiento sobre moda
  • Ciclo de la moda
  • Historia de la moda
  • Comunicación de moda
  • Áreas del estilismo
  • Moda y lujo
  • Morfología
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Área Sociológica:

Origen de las modas.

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Hechos que han marcado el mundo de la moda y han desarrollado la industria actual. Desde las civilizaciones antiguas hasta el siglo XXI.

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Abrir un Blog.

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Dictado por :

Carolyn Aldana Diseñadora de moda e investigadora, cursó estudios en Argentina donde se especializó en coolhunting, fashion stylist y mercadeo de la moda. Luego se diploma en educación superior posteriormente en investigación cualitativa y cuantitativa.
Desde hace más de 15 años se dedica a la docencia en diseño. Miembro fundador de la Red Venezolana de Diseño así como del Circulo de Diseño Maracay y Proyecto
365 Venezuela. Ha publicado diversos artículos en prestigiosas páginas web y revistas. Organizadora de muestras colectivas y desfiles de moda. Conferencista en numerosas instituciones educativas en Latinoamerica y España. Miembro del Comité Académico e Investigación del Congreso Latinoamericano de Diseño (Argentina), así como de la Bienal Iberoamericana del Diseño (Madrid). Creadora de varios emprendimientos especializados en temas vinculados a la moda, ha guiado a jóvenes en diversos proyectos de investigación y desarrollo de productos . Ha trabajado para varias marcas como Beco y en la formación de microempresarios con Banesco también en el Museo del Diseño y la Estampa Carlos Cruz Diez como consultora. Es Blogger desde 2007 llevando blogs personales y generando contenido para varios medios digitales actividad que comparte actualmente con la capacitación OnLine en diversas áreas de la moda.

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Material de apoyo y didáctico

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“Inicié este curso sin saber nada sobre moda. Y me ayudó mucho para poder comenzar mi fashion blog. Súper contenta” María Castro

“Tengo un fashion blog y definitivamente este taller me dio las herramientas para mejorar y hacerlo crecer, lo mejor es que estudio a mi propio ritmo” Angela Carrillo

“Nunca había estudiado por internet, pero la guía de la profesora Carolyn ha sido genial siempre dispuesta a resolver alguna duda, el material completo, fácil de comprender mi experiencia con este curso han sido de las mejores” Daniela Martinez 

“Siempre me gustó la moda pero nunca había tenido tiempo de estudiarla, este taller me permitió entender como funcionan los blogs de moda, pero también a escribir artículos y generar contenido 100% recomendado”  Andrés Oropeza